Drama suprarealistă „Mammalia”, regizată de Sebastian Mihăilescu – film romanesc

Mammalia - film romanesc de Sebastian Mihailescu„Mammalia” (România, Germania, Polonia) este o călătorie suprarealistă prin criza masculinităţii şi îmbină drama cu misterul şi comedia. Camil, un bărbat în vârstă de 39 de ani, se lansează într-o călătorie onirică în care banalul şi fantasticul se întrepătrund. Odată cu pierderea controlului asupra muncii lui, asupra statutului social şi asupra relaţiei lui amoroase, porneşte într-o căutare care îl face să-şi chestioneze identitatea şi masculinitatea. Pe urmele partenerei lui, ajunge într-o comunitate bizară, cu ritualuri tulburătoare, în care, în cele din urmă, se confruntă cu o răsturnare tragicomică de roluri.

„«Mammalia» este o explorare incisivă a perspectivei masculine asupra vieţii şi a luptei împotriva capitulării în faţa experienţelor copleşitoare, împotriva pasivităţii, împotriva fricii de a pierde controlul şi echilibrul. Cu acest film, încerc să mă îndepărtez de realism şi naturalism, să mă îndepărtez de cuvinte şi să mă apropii de imagini, să deconstruiesc naraţiunea şi arhetipul eroului masculin. Pentru că eu cred că în artă este mai important să pui întrebările potrivite decât să dai răspunsuri de-a gata”, spune regizorul Sebastian Mihăilescu.

Din distribuţie fac parte István Téglás, Mălina Manovici, Denisa Nicolae, Steliana Bălăcianu, Rolando Matsangos, Mirela Creţan, Andreea Gheorghe, Mircea Bujoreanu, Marian Pîrvu, Dan Zarug Mihai şi Elena Chingălată.

Sebastian Mihăilescu a scris scenariul împreună cu Andrei Epure. Producători executivi sunt Dan Wechsler, Andreas Roald şi Jamal Zeinal-Zade, producător asociat – Antoine Simkine, coproducătoare – Ewa Puszczyńska şi Nina Frese, iar producătoare sunt Diana Păroiu şi Ada Solomon.

Echipa este completată de Katrin Paas şi Andreea Lupu, coafură şi machiaj, Małgorzata Trzaskowska, costume, Anca Lazăr, scenografie, Piotr Kurek, muzică, Krzysztof Stasiak, sunet priză directă, Alexandru Dumitru, editare dialog şi premix, Maciej Pawłowski M.P.S.E., mixaj sunet, Alin Zăbrăuţeanu şi Dragoş Cătărău, design sunet, Barbu Bălăşoiu, imagine, Cătălin Cristuţiu, montaj, Vlad Grăjdan şi Małgorzata Bereźnicka, line producers.

Sebastian Mihăilescu este scenarist, regizor şi producător. După ce a obţinut diploma de licenţă în informatică, a urmat cursuri de licenţă şi de master de regie de film în cadrul Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică „I. L. Caragiale” din Bucureşti.

A debutat în regie în 2012, cu scurtmetrajul documentar „Titza”, care a fost urmat de trei producţii scurte de ficţiune. Dintre ele, scurtmetrajul „Apartament interbelic, zonă superbă, ultracentrală” (2016) a avut premiera în competiţia Pardi di Domani a Festivalului Internaţional de Film de la Locarno.

Drama suprarealistă „Mammalia”, regizată de Sebastian Mihăilescu, va avea premiera pe marile ecrane din România pe 22 septembrie 2023, fiind distribuită de microMULTILATERAL.

Cea de-a 17-a ediţie a Festivalul Internaţional de Film Transilvania (TIFF) la Sibiu se va desfăşura, în perioada 7 – 10 septembrie

Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF) anunță cea de-a 17-a ediție a TIFF Sibiu, care se va desfășura în perioada 7 – 10 septembrie în Piața Mare și la CineGold. În programul festivalului se găsesc peste 25 de proiecții: unele dintre cele mai așteptate filme românești ale anului, prezentate în premieră, dar și documentare, filme clasice sau hit-uri de box office internaționale. TIFF Sibiu a pregătit și proiecții pentru copii, dar și întâlniri cu invitați speciali. Biletele au fost puse în vânzare pe tiff.eventbook.ro. Proiecțiile din Piața Mare, dar și proiecțiile dedicate copiilor au acces gratuit.

Libertate, noul film al regizorului Tudor Giurgiu inspirat din fapte reale petrecute la Sibiu în decembrie 1989, va fi prezentat într-o avanpremieră specială la care va participa echipa de producție. Libertate a făcut parte din selecția Festivalului de la Sarajevo și a câștigat premiul publicului pentru cel mai bun film românesc la TIFF.22. Din distribuție fac parte actori precum Andi Vasluianu, Alexandru Papadopol, Alex Calangiu, Marius Manole sau Mirela Oprișor. Sibienii vor avea ocazia să urmărească și Încă două lozuri, continuarea comediei de succes Două lozuri, regizată independent de același Paul Negoescu acum șapte ani. Fără a deconspira despre ce lozuri e vorba de data asta, cert este că spectatorii se vor reîntâlni nu doar cu cei trei actori din primul film (Dorian Boguță, Dragoș Bucur și Alexandru Papadopol), ci și cu faimoasa mașină albă (sau neagră?).

Selecționat la Sarajevo și Rotterdam și câștigător al premiului pentru debut la TIFF.22, Tigru (r. Andrei Tănase) este un thriller inspirat, din nou, din fapte reale petrecute la Sibiu în 2011, când un tigru a scăpat de la Grădina Zoologică. În program se regăsește și comedia moldovenească Carbon (r. Ion Borș), cel mai de succes film de peste Prut din ultimii 30 de ani, dar și comedia Pup-o, mă! 3 – Ouăle, franceza și ardelenii (r. Tudor Botezatu).

Documentarul ocupă un loc important la TIFF Sibiu anul acesta. Planeta albastră de Daniel Sărăcuț este cronica dulce-amară a trupei rock Dio Family care se reunește pentru înregistarea piesei din titlu. Tandemul de jurnaliști Adina Popescu și Iulian Ghervase semnează cel de-al treilea lor film, Vulturii din Țaga, povestea antrenorului unei echipe de fotbal etern perdante dintr-un sat din România. David (r. Radu Muntean) urmărește o tabără de vară organizată de ultramaratonistul Tibi Ușeriu, ce a dat naștere traseului pentru familii „Drumul lui David”. Și cel mai nou documentar semnat de Oliver Stone, Nuclear, va fi prezentat în premieră la TIFF Sibiu.

Proiecții speciale vor avea și Phoenix. Har / Jar (r. Cornel Mihalache), o fereastră spre parcursul legendarei formații de rock românești, de la fondare până în prezent, și Cazul Inginerului Ursu (r. Liviu Tofan, Șerban Georgescu), care are în prim plan ancheta Securității față de disidentul Gheorghe Ursu – „Babu”.

Alte filme care pot fi văzute la TIFF Sibiu în premieră sunt comedia spaniolă Povești indiscrete (r. Cesc Gay), drama maghiară Vârfuri și abisuri (r. Csoma Sándor) și povestea queer Passages (r. Ira Sachs).

Casablanca (r. Michael Curtiz), un film care nu mai are nevoie de nicio prezentare, va fi proiectat pe ecranul din Piața Mare, într-o variantă restaurată, la 80 de ani de la premieră. Un alt clasic, de data asta al cinematografiei românești, filmul de debut al lui Nae Caranfil – E pericoloso sporgersi – face și el parte din program.

Programul complet al celor patru zile de festival poate fi descoperit pe sibiu.tiff.ro si pe pagina de Facebook a Festivalului.

***

Festivalul Internațional de Film Transilvania la Sibiu este organizat de Asociația Festivalul de Film Transilvania.

Acțiune co-finanțată de Primăria Municipiului Sibiu și Consiliul Local Sibiu.

Cu sprijnul: Centrului Național al Cinematografiei

Prezentat de Banca Transilvania

Parteneri: Transgaz, Groupama

Parteneri locali: My Continental, CineGold, Kulinarium

Parteneri media: Kiss FM, Zile și Nopți,  Turnul Sfatului, Ora de Sibiu, Sibiu 100%, Tribuna, Mesagerul de Sibiu

Partener de monitorizare: mediaTRUST

Animest – Festivalul Internațional de Film de Animație – a 18-a ediție intre 6 și 15 octombrie 2023 

Animest - Festivalul Internațional de Film de Animație - a 18-a ediție intre 6 și 15 octombrie 2023 Pantofii de dans, entuziasmul de a-i întâlni pe creatorii care schimbă lumea prin intermediul filmelor de animație și curiozitatea de a urmări cele mai noi și mai promițătoare producții de gen nu trebuie să lipsească din kitul spectatorilor celei de-a 18-a ediții AnimestÎntre 6 și 15 octombrie, Festivalul Internațional de Film de Animație revine pe marile ecrane din București cu un amplu program de proiecții, petreceri, masterclass-uri și programe dedicate artiștilor interesați să-și dezvolte abilitățile.

Iubitorii filmelor de animație pot achiziționa, începând de astăzi, unul dintre abonamentele Animest.18, disponibile în ediție limitată pe platforma EventbookAnimest.18 este un proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB.

Join the dance! este invitația pe care organizatorii o lansează publicului în anul majoratului festivalului. Este, totodată, tema ediției din acest an a evenimentului devenit în timp cel mai amplu festival de film de animație din estul Europei. Dansul va fi vedeta unei întregi secțiuni tematice și pretextul unei întâlniri de milioane cu cineastul, animatorul și dansatorul francez Jean-Charles Mbotti Malolo, invitat special la această ediție. La Animest.18, publicul îl va cunoaște în cadrul unui masterclass susținut de artist pe 11 octombrie, la Centrul Național al Dansului București.

Cea de-a 18-a ediție Animest va fi dedicată dansului, această artă care uneori sfidează gravitația, ne pune sângele în mișcare și ne binedispune în totalitate. În contextul actual, când totul se întâmplă în viteză, suntem tentați să depășim cu rapiditate fiecare moment de împlinire, gonind către următorul obiectiv de atins. Uităm să ne bucurăm de reușitele noastre și nu ne mai dăm ocazii să le sărbătorim. Asta nu se va întâmpla anul acesta. În luna octombrie, timp de 10 zile, vom sărbători în pași de dans și ne vom bucura de o amplă retrospectivă care va etala pe ecranele cinematografelor capodoperele animației internaționale dedicate dansului. De la filmele lui Norman McLaren până la cele mai recente producții, de la invitații festivalului, printre care și Jean-Charles Mbotti Mbolo – dansator profesionist care și-a dedicat ultimii ani animației, prezent și el la București, haideți să dansăm împreună la sărbătoarea filmului de animație!, declară Mihai Mitrică, directorul și selecționerul Festivalului Internațional de Film de Animație București.

Join the dance! – secțiunea cu filme greu de urmărit de pe scaune

Dance me to the end of loveDancing QueenDancing with myselfDie on the dancefloor sau Lose yourself to dance sunt titluri care amintesc fără prea mari eforturi de hituri muzicale fredonate de generații întregi. La Animest.18, ele vor denumi programele tematice curatoriate de directorul și selecționerul festivalului, Mihai Mitrică, alături de jurnalistul și istoricul de film francez Alexis Hunot, invitat și anul acesta la București.

Inspirați de energia și expresivitatea dansului, curatorii secțiunii speciale au căutat în acest an să faciliteze accesul spectatorilor la producții inovatoare, care abordează stiluri și tehnici diverse pentru a genera personaje și realități excepționale. În toate cele cinci programe tematice, spectatorii vor avea surpriza să descopere filme multi-premiate, de la polonezul Tango (r. Zbigniew Rybczynski), premiat cu Oscar în 1983, până la The Burden (r. Niki Lindroth von Bahr), musical-ul dark premiat cu Cristal la Annecy în 2017, dar și Pas de deux (r. Norman McLaren), nominalizat la Premiile Oscar și considerat cel mai bun scurtmetraj despre dans al tuturor timpurilor.

Jean-Charles Mbotti Malolo

Dansator, animator și cineast multipremiat, Jean-Charles Mbotti Malolo semnează spectacole coregrafice de succes și producții cinematografice nominalizate la Premiile César. A studiat animația la școala Emile Cohl din Lyon, iar după primul său succes – The Heart is a Metronome (2008) – și o colaborare cu programul Karambolage de la ARTE TV, a regizat The Sense of Touch, care i-a adus renumele internațional și Cristalul la Festivalul de la Annecy. Pentru a scrie și a regiza scurtmetrajul, a învățat limbajul semnelor, lucrând cu apreciata actriță franceză Emmanuelle Laborit, care s-a născut fără auz.

În 2017 a prezentat primul său spectacol coregrafic, numit Les Mots, „un solo pentru doi performeri” – o continuare a căutărilor sale creative în direcția limbajului nonverbal. Make It Soul, filmul său din 2018, un tribut adus artiștilor Solomon Burke și James Brown, a fost nominalizat la Premiile César, la categoria Cel mai bun scurtmetraj de animație. În 2020, a semnat spotul promo din campania de imagine a Festivalul Internațional de Film de la Annecy.

Uniți într-o mișcare, egali în fața ecranelor de cinema 

Diversitatea este un element central în identitatea vizuală a ediției de majorat și definește întreaga activitate Animest de-a lungul timpului. Un eveniment ajuns deja la maturitate, care și-a pus puternic amprenta asupra peisajului cultural autohton, Animest este singurul festival din România care înscrie câștigătorii Trofeului pe lista filmelor eligibile la Oscaruri. Selecția de filme, mai bogată de la un an la altul, se adresează publicului de toate vârstele și abordează teme diverse, oglindind preocupările societății noastre de astăzi. Multe programe tematice au călătorit prin țară de-a lungul anilor, în parteneriat cu alte evenimente și instituții, iar anul acesta, prin proiectul Animest+, o caravană cinematografică a însoțit filmele în câteva orașe mici și în sate.

„M-am bazat în mod special pe ideea de diversitate pe care o aduce dansul. Deși fiecare personaj este diferit, compoziția pe care am creat-o aduce împreună grupurile unite prin dans. Pentru mine, dansul este expresia unui sentiment pozitiv care merită trăit și pe cont propriu, dar este intensificat atunci când este împărtășit. Prin compoziție și perspectivă am surprins dinamica acestui sentiment.”, subliniază Irina Șelaru, artista invitată să ilustreze posterul ediției dedicate dansului.

***

Festivalul Animest este un proiect al Asociației Animest, co-finanțat de Programul MEDIA al Uniunii Europene și de Administrația Fondului Cultural Național.

Animest.18 este un proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB. Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.

Partener: Centrul Național al Dansului București.

DOOM 3 format digital „Dicţionarul ortografic, ortoepic şi morfologic al limbii române” – accesibil online

DOOM 3 format digital Dicţionarul ortografic, ortoepic şi morfologic al limbii româneDragi cititori ai blogului nostru, astăzi vă aducem în atenție o unealtă excepțională pentru cei ce doresc să-și îmbunătățească abilitățile în limba română: Dicționarul Ortografic, Ortoepic și Morfologic al limbii române. Acest instrument util și cuprinzător este disponibil online pe doom.lingv.ro și reprezintă ghidul perfect pentru a naviga în complexitățile limbii noastre materne.

Ce Este Dicționarul Ortografic, Ortoepic și Morfologic?

Acest dicționar online este o comoară lingvistică destinată celor care doresc să-și îmbunătățească cunoștințele despre ortografie, pronunție și structură de cuvinte în limba română. Cu o bază de date vastă și actualizată constant, acest instrument este ideal atât pentru studenți, profesori, scriitori, jurnaliști, cât și pentru oricine dorește să comunice eficient și corect în limba română.

Ce Găsești în Dicționarul Ortografic, Ortoepic și Morfologic?

  • Ortografie Corectă: Dicționarul vă va ajuta să verificați cu ușurință scrierea corectă a cuvintelor și a expresiilor, oferindu-vă în același timp explicații privind regulile ortografice pentru situații diverse.
  • Pronunție Corectă: Pronunția corectă este esențială în comunicare. Acest dicționar include informații despre pronunție și accent, ajutându-vă să înțelegeți cum să rostiți corect cuvintele și expresiile.
  • Structură de Cuvinte: Pentru cei pasionați de gramatică și structura cuvintelor, acest dicționar oferă informații despre etimologie, flexiune și derivare, dezvăluind secretele formării cuvintelor în limba română.
  • Exemple și Contexte: Pentru a înțelege mai bine cum să folosiți cuvintele în propoziții, dicționarul oferă exemple relevante și contexte diverse în care cuvintele sunt utilizate.

Cum Accesezi Dicționarul Ortografic, Ortoepic și Morfologic?

Accesul la această resursă incredibilă este simplu și gratuit. Vizitați doom.lingv.ro pentru a explora bogăția de informații pe care acest dicționar o oferă. Indiferent dacă sunteți în căutarea unei răspunsuri rapide sau sunteți nerăbdători să explorați subtilitățile limbii române, veți găsi tot ceea ce aveți nevoie aici.

În concluzie, Dicționarul Ortografic, Ortoepic și Morfologic al limbii române este o resursă indispensabilă pentru cei ce doresc să-și îmbunătățească abilitățile de comunicare în limba română. Indiferent de nivelul de cunoștințe lingvistice, acest instrument vă va însoți în călătoria spre o comunicare mai precisă, bogată și clară. Accesați-l acum și descoperiți bogăția limbii române!

Descoperă Magia Iubirii: 8 Reguli Inspirante din Cartea lui Jay Shetty

Cartea 8 reguli ale iubirii de Jay ShettyBun venit în lumea înțelepciunii și compasiunii, unde cuvintele se transformă în ghiduri valoroase pentru a ne îmbunătăți relațiile și a ne conecta mai profund cu noi înșine și cu cei din jurul nostru. În cartea sa extraordinară, „8 reguli ale iubirii”, Jay Shetty, unul dintre cei mai influenți gânditori contemporani, ne împărtășește învățăturile sale despre cum să trăim o viață plină de iubire și înțelegere reciprocă.

Cu o abordare sinceră și inspirată, Shetty ne oferă opt reguli fundamentale pentru a transforma modul în care ne raportăm la iubire și relații. Fiecare regulă este ilustrată prin povestiri captivante și exemple practice, care ne ajută să înțelegem și să aplicăm învățăturile în propria viață. Haideți să explorăm aceste reguli împreună:

  1. Ascultă cu inima deschisă: Jay Shetty ne amintește că ascultarea este una dintre cele mai profunde forme de iubire pe care le putem oferi. Atunci când suntem prezenți și cu adevărat implicați în ascultarea celuilalt, creăm spațiu pentru o comunicare autentică și conexiuni profunde.
  2. Învață să te cunoști pe tine însuți: Înainte de a putea iubi pe altcineva, trebuie să ne cunoaștem și să ne acceptăm pe deplin pe noi înșine. Shetty ne îndeamnă să explorăm cine suntem cu adevărat, să ne confruntăm cu temerile și să ne înțelegem nevoile pentru a ne putea implica în relații sănătoase.
  3. Iartă și eliberează: Iertarea este o putere și un act de curaj. Shetty ne îndeamnă să învățăm să iertăm nu doar pe alții, ci și pe noi înșine, pentru a elibera resentimentele și a construi relații mai autentice și mai pline de iubire.
  4. Cultivă recunoștința: Practica recunoștinței ne ajută să ne concentrăm asupra lucrurilor bune din viața noastră și să ne deschidem inimile către ceilalți. Jay Shetty ne învață cum să cultivăm această stare de recunoștință, pentru a încuraja compasiunea și iubirea în relațiile noastre.
  5. Apreciază frumusețea diversității: Fiecare persoană este unică și specială în felul său. Shetty ne încurajează să acceptăm și să apreciem diversitatea în relațiile noastre, pentru a ne deschide inimile și a ne conecta la nivel profund cu ceilalți, indiferent de diferențele noastre.
    1. Comunică cu înțelegere și respect: O comunicare deschisă, empatică și respectuoasă este cheia pentru a construi relații sănătoase și pline de iubire. Jay Shetty ne oferă sfaturi și strategii practice pentru a ne îmbunătăți abilitățile de comunicare, astfel încât să ne exprimăm nevoile și sentimentele într-un mod constructiv și empatic.
    2. Cultivă compasiunea și empatia: Compasiunea este forța care ne unește și ne ajută să ne înțelegem reciproc în mod profund. Shetty ne invită să cultivăm compasiunea și empatia în relațiile noastre, să fim prezenți pentru cei dragi și să le oferim sprijin și înțelegere în momentele dificile.
    3. Investește timp și energie în relații: Relațiile necesită angajament și investiție constantă. Jay Shetty subliniază importanța acordării atenției și timpului pentru cei dragi, pentru a ne construi relații durabile și pline de iubire. El ne încurajează să ne implicăm activ în creșterea și dezvoltarea relațiilor noastre, învățând să fim prezenți și autentici în fiecare moment.

    Cartea „8 reguli ale iubirii” de Jay Shetty reprezintă o călătorie captivantă spre a descoperi esența iubirii autentice și a relațiilor semnificative. Prin intermediul înțelepciunii și experienței sale, Shetty ne ghidează pas cu pas în direcția unei vieți îmbogățite de conexiuni autentice, înțelegere profundă și iubire necondiționată.

    Indiferent dacă suntem în căutarea iubirii romantice, a relațiilor de familie sau a prieteniei autentice, cartea lui Jay Shetty ne oferă instrumentele necesare pentru a transforma și a îmbunătăți felul în care iubim și ne conectăm cu ceilalți. Astfel, putem experimenta bucuria și frumusețea relațiilor autentice și profunde în viața noastră.

    Deci, haideți să ne deschidem inimile, să învățăm din înțelepciunea lui Jay Shetty și să explorăm cele 8 reguli ale iubirii, pentru a aduce o schimbare pozitivă în felul în care iubim și suntem iubiți în această minunată călătorie numită viață.

    In Romania o regasiti prin traducerea din limba engleză de Alexandru Cormoș la  Editura Litera.

    Data Apariției  :  13 feb. 2023
    Autor(I)  :  Jay Shetty
    Numar Pagini  :  304
    Tip Coperta  :  Broșată, cu clapete
    Format  :  170×230
    Colectie  :  Introspectiv
    ISBN  :  978-606-33-9841-4
    Traducator(I)  :  Alexandru Cormoș

„Visul”, în regia lui Cătălin Saizescu – film romanesc

Poster film romanesc Visul, regia Catalin SaizescuVisul” explorează povestea lui Adrian, un tânăr artist talentat care își dorește să devină regizor de film. Filmul urmărește călătoria sa tumultuoasă de la primele sale încercări de a-și găsi vocea artistică, până la lupta cu obstacolele și piedicile care îi apar în cale. Adrian trebuie să navigheze prin industria cinematografică, să înfrunte criticii și să învețe să-și păstreze încrederea în sine în timp ce își urmărește visul de a crea o capodoperă cinematică.

Cătălin Saizescu, un regizor cunoscut pentru abordarea sa autentică și sensibilă a subiectelor, aduce o viziune distinctă asupra poveștii din „Visul”. Cu o carieră impresionantă în spate și numeroase premii la activ, Saizescu știe cum să creeze o atmosferă captivantă și să surprindă emoția fiecărei scene. Spectatorii se pot aștepta la un film plin de imagini vizualmente impresionante, secvențe de montaj creative și interpretări strălucitoare.

Filmul „Visul” se mândrește cu un ansamblu de actori talentați care aduc la viață personaje complexe și memorabile. Protagonistul Adrian este interpretat de un actor tânăr și promițător, Vlad Logigan, a cărui performanță impresionează prin autenticitate și sensibilitate. Alături de el, actorii experimentați aduc profunzime și autenticitate relațiilor și conflictelor din film.

Filmul îi are în distribuţie pe: Vlad Logigan, Georgiana Saizescu, Gloria Găitan, Serghei Niculescu-Mizil, Nicodim Ungureanu, Silviu Mircescu, Ştefan Lupu, Mircea Drâmbăreanu, Darius Creţan NOSFE, George Ivaşcu, Magda Catone, Adi Nartea, Florin Piersic Jr.

„Visul” pune în lumină teme importante precum perseverența, pasiunea și sacrificiul necesare pentru atingerea obiectivelor. Filmul explorează și lupta dintre artă și comerț în industria cinematografică, aducând în prim-plan dilemele pe care le întâlnesc artiștii în încercarea lor de a-și exprima creativitatea într-o lume dominată de interese comerciale.

„Visul” în regia lui Cătălin Saizescu este un film ce merită atenția cinefililor din întreaga lume. Prin intermediul poveștii personajului Adrian și a călătoriei sale în căutarea realizării artistice, filmul abordează teme universale și oferă o privire profundă asupra luptei pentru visuri și a sacrificiilor necesare pentru a le atinge.

Regia și stilul cinematografic al lui Saizescu aduc o notă de autenticitate și sensibilitate filmului, însoțite de o imagine vizuală impresionantă și secvențe de montaj creative. Performanțele actorilor, atât ale protagonistului cât și ale celorlalte personaje, adaugă profunzime și emoție filmului.

Pe lângă aspectele tehnice și artistice, „Visul” explorează dilemele și provocările întâlnite în industria cinematografică, evidențiind conflictul dintre artă și comerț. Filmul aduce în prim-plan întrebări legate de natura și valoarea artei într-o lume dominată de interese financiare, reprezentând o critică subtilă asupra compromisurilor pe care artiștii sunt adesea forțați să le facă.

În concluzie, filmul „Visul” reprezintă o călătorie captivantă în universul cinematografic românesc, oferind o experiență emoționantă și provocatoare pentru spectatorii care apreciază poveștile sincere, regizarea îndrăzneață și interpretările remarcabile. Este un film care reușește să inspire și să provoace publicul, aducând în prim-plan puterea și importanța visurilor în viața fiecăruia dintre noi.

„Visul”, cel mai nou lungmetraj regizat de Cătălin Saizescu („Scurtcircuit”, „Milionari de weekend”), va fi prezentat în premieră mondială în cadrul Festivalului Internaţional de Film Transilvania, ediţia 22, la secţiunea Zilele Filmului Românesc.

Rețete de iarnă din colectiv: O călătorie poetică în peisajul lui Louise Glück

Volum de poezie Louise Glück - Rețete de iarnă din colectivBucurați-vă de frumusețea iernii și de savoarea cuvintelor în cartea „Rețete de iarnă din colectiv”, semnată de Louise Glück, laureată a Premiului Nobel pentru Literatură. Publicată de editura Pandora M în colecția Anansi, această carte reprezintă primul volum al autoarei după obținerea prestigiosului premiu.

Louise Glück, cunoscută pentru eleganța și profunzimea poeziei sale, vă invită într-o călătorie poetică în lumea iernii și în complexitatea relațiilor umane. În paginile sale, veți descoperi versuri pline de emoție, introspecție și imagini strălucitoare ce pătrund în adâncurile sufletului.

„Rețete de iarnă din colectiv” explorează teme precum trecerea timpului, frumusețea naturii, fragilitatea existenței și dorința de conexiune umană. Cartea captivantează cititorul cu metafore puternice și ritm poetic, oferindu-vă o experiență literară de neuitat.

Cu o scriitură lirică și sensibilă, Louise Glück creează un univers poetic în care visele se împletesc cu realitatea, iar emoțiile devin cuvinte ce pătrund în suflet. „Rețete de iarnă din colectiv” este o călătorie plină de descoperiri și înțelepciune, în care fiecare vers ascunde o întreagă poveste.

Pătrundeți în universul poetic al Louise Glück și permiteți-i să vă înfioare și să vă încânte prin cuvinte alese cu grijă și o sensibilitate profundă. Această carte este o comoară literară ce vă va însoți pe întreaga durată a iernii și dincolo de ea.

Descoperiți „Rețete de iarnă din colectiv” de Louise Glück și lăsați-vă încântați de puterea și frumusețea poeziei sale!

Descoperă magia lungmetrajului „Barbie” – un nou trailer promițător!

tariler film Barbie cu Margot Robbie in rol principalSalutare, iubitori de filme și fanii celebrei păpuși Barbie! Avem o veste minunată pentru voi – un nou lungmetraj „Barbie” este pe cale să își facă apariția pe marile ecrane în curând! Programat să fie lansat pe 19 iulie 2023, acest film aduce în prim-plan două dintre cele mai îndrăgite vedete de la Hollywood: Margot Robbie și Ryan Gosling.

Sinopsis: „În Barbie Land, eşti o fiinţă perfectă într-o lume perfectă. Doar dacă nu te aflo într-o criză existenţială, sau dacă eşti Ken”.

Cu fiecare informație nouă dezvăluită, anticipația și emoția cresc în rândul fanilor Barbie. Recent, a fost lansat un nou trailer care promite o poveste plină de magie, aventură și inspirație pentru toate vârstele.

Trailerul ne oferă o primă impresie despre ceea ce putem aștepta de la acest lungmetraj extraordinar. În centrul atenției se află Barbie, un personaj iconic care a cucerit inimile a milioane de copii și adulți de-a lungul anilor. Interpretată de talentata Margot Robbie, Barbie prinde viață pe marele ecran și ne poartă într-o călătorie uimitoare prin lumea ei plină de aventură și descoperiri.

Alături de Margot Robbie, actorul carismatic Ryan Gosling aduce un plus de farmec filmului „Barbie”. Chemat să îi dea replica personajului Ken, Gosling ne surprinde cu talentul său și cu chimia captivantă dintre cei doi actori.

Noul trailer ne arată scene vibrante și pline de culoare, locuri exotice și garderobă fabuloasă, într-o lume în care imaginația prinde viață. Regizorul și echipa de producție au reușit să creeze un univers magic în care toți spectatorii se pot pierde cu plăcere.

Filmul „Barbie” promite să fie o experiență unică și memorabilă, aducând un suflu nou poveștii originale a celebrei păpuși. Cu o poveste captivantă și personaje irezistibile, acest lungmetraj se adresează tuturor fanilor Barbie, indiferent de vârstă.

Data de lansare, 19 iulie, este momentul perfect pentru a vă rezerva locurile în cinematografe și a vă pregăti pentru o călătorie plină de aventură alături de Barbie și prietenii ei. Filmul se anunță a fi o combinație de distracție, emoție și învățăminte prețioase.

Așadar, nu ratați acest eveniment cinematografic deosebit și pregătiți-vă să vă bucurați de povestea fascinantă a celebrei păpuși Barbie pe marele ecran. Fiți martorii unei aventuri magice și intrați în lumea fantastică a „Barbie” împreună cu Margot Robbie și Ryan Gosling.

Romanul „Time Shelter” al scriitorului bulgar Gheorghi Gospodinov câștigă International Booker Prize 2023

Coperta Romanul Time Shelter scris de autorul bulgar Gheorghi GospodinovRomanul „Time Shelter” scris de autorul bulgar Gheorghi Gospodinov a câștigat în mod triumfător premiul International Booker Prize în 2023. Prin această distincție prestigioasă, Gospodinov a obținut recunoașterea meritată pentru opera sa remarcabilă și pentru contribuția semnificativă adusă literaturii contemporane. Romanul captivant, cu teme profunde și abordări narative inovatoare, a impresionat juriul și cititorii deopotrivă, ducând la recompensarea acestui talent literar excepțional.

Inovație și profunzime în „Time Shelter”:
„Time Shelter” este o operă literară de excepție, în care Gheorghi Gospodinov explorează abil teme precum timpul, memoria și identitatea umană. Romanul se remarcă prin abordarea sa inovatoare și experimentele narative care îmbină realitatea, ficțiunea și elementele mitologice într-o poveste captivantă. Gospodinov explorează complexitatea umană și condiția umană prin intermediul personajelor sale bine conturate și al poveștii pline de profunzime.

Romanul se desfășoară într-un adăpost temporal, o locație misterioasă și enigmatică unde personajele se pot retrage pentru a căuta adăpost în timp și pentru a se confrunta cu propriile amintiri și traume. Această temă a adăpostului temporal devine un vehicul pentru explorarea sensului timpului și impactului acestuia asupra vieților noastre.

Stilul literar și influențe:
Gospodinov demonstrează o măiestrie artistică în exprimarea sa literară. Stilul său poetic și bogat în imagini creează o atmosferă intensă și evocatoare, captând atenția cititorilor încă de la primele pagini. Autorul bulgar integrează mitologia și folclorul în povestea sa, creând o punte între trecut și prezent și aducând în prim-plan întrebări fundamentale despre umanitate și existență.

Influențele literare ale lui Gospodinov sunt diverse și subtile. Se remarcă prezența elementelor postmoderniste, în care naratorul și narativitatea sunt supuse unui joc ingenios și adesea ironic. De asemenea, se pot identifica influențe ale lui Gabriel García Márquez și Italo Calvino, care s-au exprimat în mod distinct asupra stilului și tematicii sale.

Impactul și recunoașterea:
Câștigarea premiului International Booker Prize este o dovadă a impactului pe care romanul „Time Shelter” l-a avut asupra comunității literare internaționale. Acest premiu prestigios confirmă calitatea excepțională a operei lui Gheorghi Gospodinov și îl plasează printre cei mai talentați și influenți scriitori contemporani.

„Time Shelter” a primit, de asemenea, o primire entuziastă din partea cititorilor și criticii literari. Romanul a captivat imaginația publicului prin povestea sa captivantă și temele sale profunde, generând dezbateri și analize aprofundate în comunitatea literară. Gospodinov este apreciat pentru abilitatea sa de a aborda subiecte complexe într-un mod accesibil și emoționant, aducând contribuții semnificative la literatura contemporană.

Premiul International Booker Prize consolidează și mai mult poziția lui Gheorghi Gospodinov în peisajul literar global și îi oferă o platformă mai largă pentru a-și împărtăși povestea și ideile cu cititorii din întreaga lume. Este de așteptat ca această distincție să îi aducă și mai multă atenție și să deschidă noi oportunități pentru traducerea și promovarea operei sale în diverse limbi și culturi.

Cărți preferate în funcție de generație: Descoperind trecutul și influența literaturii asupra fiecărei epoci

Cărți preferate în funcție de generațieLiteratura are puterea de a conecta oamenii în timp și spațiu, permițându-le să exploreze experiențe și idei din alte epoci și culturi. În funcție de generația în care s-au născut, oamenii dezvoltă preferințe și afinități literare distincte, influențate de contextul social, politic și cultural în care au trăit. Descoperind cărțile preferate în funcție de generație, putem obține o perspectivă mai profundă asupra valorilor și preocupărilor fiecărei epoci.

Generația Baby Boomers (născuți între anii 1946 și 1964) au crescut într-o perioadă de schimbări sociale și politice radicale. Cărțile lor preferate reflectă adesea lupta pentru drepturile civile, războiul din Vietnam și valurile de mișcări contraculturale. Opere precum „To Kill a Mockingbird” de Harper Lee, „1984” de George Orwell și „One Hundred Years of Solitude” de Gabriel Garcia Marquez sunt considerate lecturi clasice ale acestei generații.

Generația X (născuți între anii 1965 și 1980) a fost influențată de schimbările tehnologice și de globalizare. Cărțile preferate ale acestei generații explorează adesea teme precum alienarea, consumerismul și instabilitatea vieții moderne. Operele lui Bret Easton Ellis, cum ar fi „American Psycho”, și romanele postmoderne ale lui David Foster Wallace, precum „Infinite Jest”, au capturat spiritul cinic și deziluzionat al acestei generații.

Generația Millennials (născuți între anii 1981 și 1996) a crescut în era internetului și a tehnologiei digitale. Cărțile lor preferate reflectă diversitatea și dorința de autenticitate. Romane precum seria „Harry Potter” de J.K. Rowling și „The Hunger Games” de Suzanne Collins au captivat imaginația și au promovat mesaje despre curaj, prietenie și justiție socială. De asemenea, mulți membri ai acestei generații au fost atrași de literatura Young Adult, inclusiv seria „Twilight” de Stephenie Meyer și „The Fault in Our Stars” de John Green.

Generația Z (născuți începând cu anii 1997) este cunoscută pentru conectivitatea lor digitală și preocupările lor în materie de drepturile omului și schimbările climatice. Cărțile preferate ale acestei generații explorează subiecte precum diversitatea, incluziunea și activismul social. „The Hate U Give” de Angie Thomas și „The Giver” de Lois Lowry sunt doar câteva exemple de lecturi populare. De asemenea, literatura science-fiction și distopică, cum ar fi seria „Divergent” de Veronica Roth și „Ready Player One” de Ernest Cline, sunt apreciate pentru explorarea unor viitoruri posibile și a dilemelor morale.

În prezent, generația Z continuă să descopere și să se conecteze cu o gamă largă de cărți, de la romane contemporane la non-ficțiune provocatoare. Literatura young adult rămâne populară, iar autorii precum Angie Thomas, Becky Albertalli și Marie Lu se numără printre preferații acestei generații.

Indiferent de generație, cărțile reprezintă o fereastră către lumi noi și perspectivă. Ele influențează valorile, cunoștințele și imaginația oamenilor și sunt oglinda societății în care trăiesc. Descoperind cărțile preferate ale fiecărei generații, putem înțelege mai bine evoluția gusturilor și preocupărilor literare de-a lungul timpului, precum și modul în care literatura continuă să își găsească locul în inimile și mințile noastre în fiecare epocă.