ARCUB Lansează Stagiunea Internațională de Teatru 2025 – Un Nou Capitol pentru Scena Teatrală a Capitalei

Începând din aprilie 2025, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București inaugurează Stagiunea Internațională de Teatru, un proiect ambițios care își propune să redefinească scena teatrală a Capitalei. Găzduită de Sala Mare a Hanului Gabroveni, această inițiativă oferă publicului un spațiu comun de explorare a teatrului contemporan, reunind spectacole de referință din România și din străinătate.

Prima ediție a Stagiunii Internaționale de Teatru, desfășurată sub tema „Spațiu comun: Prezentul”, este curatoriată de Oana Borș și Ioana Anghel și organizată în parteneriat cu Fundația Culturală „Camil Petrescu”. Evenimentul devine o platformă de întâlnire între artiști și public, abordând teme actuale și perspective teatrale diverse, menite să reflecte complexitatea lumii în care trăim.

Un Proiect Cultural Ambițios pentru București

Spre deosebire de festivalurile teatrale care prezintă producții internaționale doar punctual, Stagiunea Internațională de Teatru 2025 propune un dialog constant între creatori și spectatori. Aceasta își propune să aducă pe scena ARCUB spectacole recunoscute la nivel mondial, care să exploreze emoția, memoria și umanitatea prin diverse estetici teatrale.

„Ne dorim să aducem în București spectacole internaționale de teatru care să creeze un dialog viu între artiști locali și cei din întreaga lume. Stagiunea nu doar că abordează teme relevante, ci propune și producții de referință, recunoscute pe marile scene ale lumii”, a declarat Mihaela Păun, director ARCUB.

Programul Stagiunii – Trei Țări, Trei Spectacole, O Singură Scenă

În lunile aprilie și mai 2025, publicul va avea ocazia să descopere spectacole din Chile, Germania și România, supratitrate în limbile română și engleză. Primele producții selectate provin de la teatre de prestigiu și au fost prezentate în marile festivaluri internaționale.

🎭 „Reminiscencia” – Chile

• Regia: Malicho Vaca Valenzuela
• Reprezentații: 4 și 5 aprilie, ora 19:00
• Un eseu documentar biografic, inspirat din istoria orașului Santiago de Chile, care a impresionat publicul la Festivalul de Teatru de la Avignon, Festival TransAmériques (Canada) și Grec Festival (Spania).

🎭 „A Girl’s Story” – Germania (Schaubühne Berlin)

• Regia: Sarah Kohm
• Reprezentații: 16 și 17 mai, ora 19:00
• Adaptare după romanul scriitoarei Annie Ernaux, laureată a Premiului Nobel pentru Literatură 2022. Un one-woman show emoționant despre memorie, identitate și vulnerabilitatea feminină.

🎭 „Regina nopții” – România (Teatrul Dramatic „Fani Tardini” Galați)

• Regia: Leta Popescu
• Reprezentații: 24 și 25 mai, ora 19:00
• O comedie nostalgică despre satul românesc și transformările sale, cu patru nominalizări la Premiile UNITER 2025, inclusiv pentru „Cel mai bun spectacol” și „Cea mai bună actriță în rol principal” (Oana Mogoș).

Dialoguri cu Artiștii și Experiențe Interactive

Pe lângă spectacole, publicul va avea acces la sesiuni Q&A și discuții cu artiștii invitați, moderate de teatrologul Mihaela Michailov, dar și la video-interviuri exclusive disponibile online pe platformele ARCUB și ale Fundației Culturale „Camil Petrescu”.

„Vă invităm la ARCUB – Hanul Gabroveni să descoperiți un teatru viu, curajos și relevant, care vorbește despre noi toți, cei care împărtășim acest «spațiu comun» – prezentul”, au transmis curatoarele evenimentului.

Cum Poți Participa?

🎟 Biletele sunt disponibile online pe arcub.ro, iabilet.ro, în magazinele partenere iabilet.ro și la Casa de bilete ARCUB (str. Lipscani nr. 84-90).
💰 Prețuri:

• 127,14 lei – Categoria I
• 105,95 lei – Categoria II (elevi, studenți, pensionari)

Stagiunea Internațională de Teatru 2025 este un proiect al Primăriei Capitalei, realizat prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, în parteneriat cu Fundația Culturală „Camil Petrescu”.

📅 Nu rata această oportunitate unică de a explora teatrul contemporan la cel mai înalt nivel!

foto: ICR.ro

Institutul Cultural Român de la Viena susține participarea regizoarei și dramaturgei Alexandra Badea (RO/FR) la renumitul festival de teatru wortwiege, care se desfășoară între 26 februarie și 30 martie 2025 în Wiener Neustadt. Festivalul introduce în program secțiunea „PLAY!”, menită să aducă în prim-plan autori și artiști preocupați de reflecțiile poetice asupra realității contemporane. Alături de Alexandra Badea, alți trei specialiști de teatru sunt invitați să participe la secțiunea „PLAY!”: actorul austriac Nico Dorigatti, autorul și dramaturgul austriac Mario Wurmitzer și duo-ul teatral israeliano-francez Ishay/Shaked.

„PLAY Badea!” include două evenimente cu prezența Alexandrei Badea, care au loc pe 21 martie, de la ora 19:30 și pe 22 martie, de la ora 15:30, în spațiul Kasematten din Wiener Neustadt (Bahngasse 27, 2700 Wiener Neustadt).Acestea au următoarele puncte în program:

• Discuție introductivă: Lumea Alexandrei Badea, o prezentare a autoarei și a operei sale, punând accent pe temele centrale ale dramaturgiei sale, moderată de directoarea festivalului Anna Luca Krassnigg.
• Lectură scenică din „Quais de Seine”, partea a doua a trilogiei „Out of the Shadows” de Alexandra Badea, trilogie, care explorează traumele coloniale și impactul lor asupra memoriei colective și identităților personale. Prima parte a trilogiei a fost prezentată în România, iar a doua în Franța, consolidând, astfel, o punte de dialog între multiple spații culturale. Lectura scenică are loc în limba germană și este regizată de Azelia Opak, avându-i în distribuție pe actorii: Saskia Klar, Johnny Mhanna, Jens Ole Schmieder și Selina Ströbele.
• Discuție în limba engleză, „Salon”, care abordează temele explorate în piesă și impactul lor asupra teatrului contemporan, munca bilingvă a Alexandrei Badea – 21 martie, cu Alexandra Badea și Azelia Opak (regizoare) și 22 martie, cu Alexandra Badea și Lisz Hirn (filozoafă).

Despre „Quais de Seine” de Alexandra Badea: traumele de război ale colonialismului european și ale familiei sale care persistă, pătrund inexorabil în conștiința timidă a memoriei Norei. Prezentul este creat de istorie. Determinată să lumineze capitolele întunecate ale istoriei franceze, Nora lucrează la un reportaj radio despre zdrobirea sângeroasă a unei demonstrații pașnice împotriva războiului din Algeria, în toamna anului 1961, când se trezește brusc în mijlocul unui pod pe care nu-l poate traversa. Tânăra femeie este copleșită de o teamă atât de intensă încât este nevoită să se întoarcă imediat și să părăsească podul. În căutarea sursei acestui sentiment mai mare decât viața, poveștile părinților și bunicilor ei își fac loc tot mai violent aici și acum. Trecutul, despre care nimeni nu vorbește, o forțează pe Nora să depășească tăcerea și golul din ea.

„Out of the Shadows”: „Quais de Seine” este partea de mijloc a aclamatei trilogii teatrale a Alexandrei Badea despre traumele persistent mocnite ale colonialismului european. Autoarea și regizoarea sapă în rănile adânci ale istoriei Franței, unde trăiește din anul 2003. În piesele sale ceea ce nu poate fi uitat își croiește inexorabil drum în conștiința lipsită de memorie.

Alexandra Badea este, în acest moment, una dintre cele mai puternice voci regizorale și artistice din Europa. Regizoare de teatru și film, dramaturg, romancier, regizor asociat al Teatrului Național „La Colline” din Paris, Alexandra s-a născut în 1980 la București, dar locuiește și creează în Franța din 2003. Este absolventă a UNATC București, secția Regie teatru, clasa profesorului Valeriu Moisescu. După terminarea facultății, pleacă la Paris pentru a studia la Centrul Internațional de Studii Teatrale de la Universitatea Sorbona Nouă (Sorbonne Nouvelle), unde face un master cu George Banu. Primele sale piese, „Mode d’emploi”, „Contrôle d’identité” și „Burnout” sunt publicate în 2009 la editura L´Arche. Vor urma „Pulvérisés”, tripticul „Je te regarde”, „Europe connexion”, „Extrêmophile”, primul său roman, „Zone d’amour prioritaire”, precum și alte volume de teatru: „A la trace”, „Celle qui regarde le monde”, dar și trilogia „Points de non-retour”. Pentru „Pulvérisés” i s-a acordat Marele Premiu pentru literatură dramatică pentru anul 2013. Este, în același timp, autoare de piese radiofonice pentru postul de radio France Culture, printre ele numărându-se „Red line”, „Mondes”, „Europe connexion”. Alexandra Badea este o voce puternică a teatrului contemporan, atât în Franța, cât și în România. Talentul ei dramaturgic deosebit de a scrie piese în limba franceză și în limba română o propulseaza la un nivel de profesionalism extrem de ridicat. Regizoarea Alexandra Badea este un reprezentant de seamă al educației teatrale românești completate, mai târziu, de educația franceză.

Azelia Opak și-a încheiat studiile de regie la Seminarul Max Reinhardt în 2023. În timpul studiilor sale, a pus în scenă piese precum „Tatăl” de August Strindberg și Ritter, Dene, Voss de Thomas Bernhard. A pus în scenă „Coriolanus” de Shakespeare pentru wortwiege în 2022. La Schauspielhaus Salzburg a pus în scenă lucrarea „Greta”, scrisă de ea însăși. Debutul ei în operă, „Jorinde”, a fost prezentat în premieră în cadrul Wien Modern, în colaborare cu Taschenoper și Landestheater Linz.În Reichenau, a creat „Stațiile Doderer” în vila Riegelhof a lui Heimito von Doderer, iar la Musiktheatertage Wien a prezentat spectacolul „Von Gläsernen Himmelsscherben”. În 2024, a pus în scenă dramatizarea nuvelei „Venus im Pelz” de Leopold Sacher-Masoch la teatrul Nestroyhof / Hamakom și monologul „Brief vom Vater” de Gabriele Kögl la Castelul Raabs.De asemenea, a scris libretul pentru opera „Odiseea lui Telemachus”, care a avut premiera în producția sa la Dschungel Wien în octombrie 2024.

Festivalul de Teatru wortwiege, înființat în anul 2007, este unul dintre cele mai importante evenimente austriece dedicate teatrului contemporan care celebrează și promovează noile forme de teatru în spațiul germanofon. Desfășurat anual, festivalul se dedică în mod special explorării și prezentării de spectacole inovative și relevante, aducând în prim-plan atât producții cunoscute, cât și lucrări experimentale.